Xxxy “Everything ep ” (Well Rounded Records.2012)
El ingles Rupert Taylor ha creado un verdadero hit del Happy Garage para este 2012. El de Manchester nos trae voces aceleradas y melodías raver noventeras que recuerdan a los subidones de grupos como Utah Saints.
“Everything EP” fue lanzado ayer lunes por el sello Well Rounded Records y te dejamos su vídeo para el tema “I Know This Can’t Be Love” .
 

Xxxy “Everything ep ” (Well Rounded Records.2012)

El ingles Rupert Taylor ha creado un verdadero hit del Happy Garage para este 2012. El de Manchester nos trae voces aceleradas y melodías raver noventeras que recuerdan a los subidones de grupos como Utah Saints.

“Everything EP” fue lanzado ayer lunes por el sello Well Rounded Records y te dejamos su vídeo para el tema “I Know This Can’t Be Love” .

 

Diego Morales “El dub de los pobres” (Luna,2003)
Hablando con Ottavio Berbakow por messenger un día del año 2003 me recomendó la música de este joven musico de Maipú que había descubierto tras recibir material para su programa radial “Perdidos en el espacio”.
Conociendo el buen gusto musical de Ottavio desde mitad de los noventa y siendo fanático de la música de Esqueleto,me puse a investigar un poco sobre Diego Morales , yo vivía en Barcelona y estaba dando forma al sello Fueradeserie!. Al final Ottavio publico el disco “El dub de los pobres” en su sello Luna y tuve la suerte de recibir por correo una copia,al mismo tiempo unos franceses que tenían un sello y un web zine llamado Autres Directions in Music editaban y aplaudían su tema “En Maipú se ven los gallos” .
Escuchando este disco ya casi Diez años después me vienen muchos recuerdos a mi cabeza ; es un disco de escucha detallada que envejece muy bien con el tiempo, me recuerda al español .tape. en la forma en que crea espacios y texturas.
“El dub de los pobres” es un disco que merece su edición en vinilo este año para dejar este hermoso registro de la música chilena como corresponde.

Diego Morales “El dub de los pobres” (Luna,2003)

Hablando con Ottavio Berbakow por messenger un día del año 2003 me recomendó la música de este joven musico de Maipú que había descubierto tras recibir material para su programa radial “Perdidos en el espacio”.

Conociendo el buen gusto musical de Ottavio desde mitad de los noventa y siendo fanático de la música de Esqueleto,me puse a investigar un poco sobre Diego Morales , yo vivía en Barcelona y estaba dando forma al sello Fueradeserie!. Al final Ottavio publico el disco “El dub de los pobres” en su sello Luna y tuve la suerte de recibir por correo una copia,al mismo tiempo unos franceses que tenían un sello y un web zine llamado Autres Directions in Music editaban y aplaudían su tema “En Maipú se ven los gallos” .

Escuchando este disco ya casi Diez años después me vienen muchos recuerdos a mi cabeza ; es un disco de escucha detallada que envejece muy bien con el tiempo, me recuerda al español .tape. en la forma en que crea espacios y texturas.

“El dub de los pobres” es un disco que merece su edición en vinilo este año para dejar este hermoso registro de la música chilena como corresponde.

En “Simply Swag” hay mucha energía adolescente involucrada con los sonidos de la llamada escena Bass Music.
Daniel Klauser coquetea con un house de nueva escuela con bajos sexy y actitud heredada del hip hop,como al mismo tiempo se deja ver influencias marcadas de artistas recientes como Sepalcure o Lunice.
“Simply Swag” y “I Want Ya” son los temas originales , en lo personal disfruto mas del segundo ,el cual mantiene una linea house mas tribal pero suave. El ep se redondea con 3 remezclas ,una a cargo del nacional dj Raff quien nos entrega un dream house en la onda del sello Lucky Me con toques electro y fumadas rápidas a la Metro Area.
Felicitaciones por este ep a los chicos de Diamante y su aporte a esta escena local que no para.
Baja este ep directamente desde la pagina del sello . http://www.diamantelabel.com

En “Simply Swag” hay mucha energía adolescente involucrada con los sonidos de la llamada escena Bass Music.

Daniel Klauser coquetea con un house de nueva escuela con bajos sexy y actitud heredada del hip hop,como al mismo tiempo se deja ver influencias marcadas de artistas recientes como Sepalcure o Lunice.

“Simply Swag” y “I Want Ya” son los temas originales , en lo personal disfruto mas del segundo ,el cual mantiene una linea house mas tribal pero suave. El ep se redondea con 3 remezclas ,una a cargo del nacional dj Raff quien nos entrega un dream house en la onda del sello Lucky Me con toques electro y fumadas rápidas a la Metro Area.

Felicitaciones por este ep a los chicos de Diamante y su aporte a esta escena local que no para.

Baja este ep directamente desde la pagina del sello . http://www.diamantelabel.com

Spiritualized “Sweet Heart Sweet Light”
por Alvaro Molina.
La mitad del cerebro de la psicodelia de antaño llamada Spacemen 3 está de vuelta; después de 4 años en silencio, el proyecto en solitario de Jason Pierce (alias J. Spaceman) trae un nuevo LP que es una mirada más introvertida, con una perspectiva volcada al interior del alma fragmentada de este músico que el 2005 casi se nos va producto de una doble neumonía.
Es entonces que uno se pregunta: ¿hasta dónde llegará la creatividad de Jason Pierce? ¿Qué más se le puede pedir a uno de los reinventores de la neo-psicodelia y el shoegaze británico que por estos días anda tan bullicioso? En Sweet Heart Sweet Light, se encuentra el sello distintivo de Spiritualized que ha marcado todos sus trabajos, desde el debut Lazer Guided Melodies hasta sus últimas placas, donde se inclina por una especie de sinfonías espaciales que orquestan un viaje, atmosférico y onírico.
De su última entrega destacan “Hey Jane”, “Get What You Deserve” (que es la que más refleja el legado de Spacemen 3) y “So Long You Pretty Thing”, que cierra de manera redonda un disco influenciado fuertemente por las últimas experiencias de Jason Pierce; como lo es el caso de “Life is a Problem”, en donde el músico ruega a dúo con su hija de 11 años algo que le lleve a la salvación, alguna divinidad o alguien que logre acordarse del introvertido J. Spaceman.

Spiritualized “Sweet Heart Sweet Light”

por Alvaro Molina.

La mitad del cerebro de la psicodelia de antaño llamada Spacemen 3 está de vuelta; después de 4 años en silencio, el proyecto en solitario de Jason Pierce (alias J. Spaceman) trae un nuevo LP que es una mirada más introvertida, con una perspectiva volcada al interior del alma fragmentada de este músico que el 2005 casi se nos va producto de una doble neumonía.

Es entonces que uno se pregunta: ¿hasta dónde llegará la creatividad de Jason Pierce? ¿Qué más se le puede pedir a uno de los reinventores de la neo-psicodelia y el shoegaze británico que por estos días anda tan bullicioso? En Sweet Heart Sweet Light, se encuentra el sello distintivo de Spiritualized que ha marcado todos sus trabajos, desde el debut Lazer Guided Melodies hasta sus últimas placas, donde se inclina por una especie de sinfonías espaciales que orquestan un viaje, atmosférico y onírico.

De su última entrega destacan “Hey Jane”, “Get What You Deserve” (que es la que más refleja el legado de Spacemen 3) y “So Long You Pretty Thing”, que cierra de manera redonda un disco influenciado fuertemente por las últimas experiencias de Jason Pierce; como lo es el caso de “Life is a Problem”, en donde el músico ruega a dúo con su hija de 11 años algo que le lleve a la salvación, alguna divinidad o alguien que logre acordarse del introvertido J. Spaceman.

La quinta referencia del sello Turquoise Blue la trae Alex Arnout ,un nativo de Sheffield fundador de Dogmatik ,un sello que ha descubierto a talentos como Maya Jane Coles.
Alex Arnout residente actualmente en Londres ,es un productor en forma y un clásico del house mas elegante con referencias editadas en sellos como Crosstown Rebels y Hot Creations .
Con “Sound-Byte” nos trae un ep con dos temas originales : “GiveU” y “Movements in Soul” ambos con bajos groovies y melodías profundas. Además el ep trae tres tremendos remix ,uno a cargo de Gwen Maze en modo fonky house ; el segundo lo firma el productor francés Jef K con una versión de 7 minutos mas viajera y slow, ambos productores remezclan el tema “GiveU”. Laura Jones crea su versión para el tema “Movements in Soul” dándole un tono soul electrónico lleno de misterio. Turquoise Blue un sello a seguir este 2012.

La quinta referencia del sello Turquoise Blue la trae Alex Arnout ,un nativo de Sheffield fundador de Dogmatik ,un sello que ha descubierto a talentos como Maya Jane Coles.

Alex Arnout residente actualmente en Londres ,es un productor en forma y un clásico del house mas elegante con referencias editadas en sellos como Crosstown Rebels y Hot Creations .

Con “Sound-Byte” nos trae un ep con dos temas originales : “GiveU” y “Movements in Soul” ambos con bajos groovies y melodías profundas. Además el ep trae tres tremendos remix ,uno a cargo de Gwen Maze en modo fonky house ; el segundo lo firma el productor francés Jef K con una versión de 7 minutos mas viajera y slow, ambos productores remezclan el tema “GiveU”. Laura Jones crea su versión para el tema “Movements in Soul” dándole un tono soul electrónico lleno de misterio. Turquoise Blue un sello a seguir este 2012.

Sean Roman a publicado en sellos como Hot Waves o My Favourite Robot y ahora es el encargado de firmar la primera referencia de un nuevo sello de Londres llamado Feast Records.
Este ep llamado “The Moan” cuenta con dos temas originales con mucho sintetizadores psicodélicos,un bajo simple pero eficaz y una línea profunda de sub-graves. El ep se complementa con dos remix ,uno a cargo de Manik y otro de los americanos Waifs & Strays.
El sello fue creado por Jamie Ward y Webb Liam después de organizar varias fiestas en Londres con invitados como Lee Foss, Robert James, DJ T o Crazy P.

Sean Roman a publicado en sellos como Hot Waves o My Favourite Robot y ahora es el encargado de firmar la primera referencia de un nuevo sello de Londres llamado Feast Records.

Este ep llamado “The Moan” cuenta con dos temas originales con mucho sintetizadores psicodélicos,un bajo simple pero eficaz y una línea profunda de sub-graves. El ep se complementa con dos remix ,uno a cargo de Manik y otro de los americanos Waifs & Strays.

El sello fue creado por Jamie Ward y Webb Liam después de organizar varias fiestas en Londres con invitados como Lee Foss, Robert James, DJ T o Crazy P.

Frankie Rose ” Interstellar ” (Slumberland Records; 2011) 
por Alvaro Molina.
Es bueno contextualizarse primero para saber de quién estamos hablando. Frankie Rose fue miembro y colaboradora de tres de las bandas más relevantes en la nueva escena noise/shoegaze/post-punk de Brooklyn, ya sacó un disco debut el año 2010 y tiene su propia banda llamada Frankie Rose & the Outs.
Siendo participante de esta interesante escena, Frankie Rose se ha convertido en una especie de Kevin Shields femenino; toca guitarra, bajo y batería alternadamente tanto en Vivian Girls como en Dum Dum Girls y es la responsable de los teclados hipnóticos de Crystal Stilts. Sin duda, esta chica sabe de versatilidad y estilo.


Toda esta influencia (y experiencia) acumuladas, le sirvieron para lanzar este nuevo LP que llama la atención por seguir una línea similar a sus antiguos trabajos, pero varía dentro de su sonido más oscuro, rebosante de capas sonoras y distorsión espacial. Teclados, sintetizadores y líneas de bajo lúgubres hacen que este trabajo sea semejante a la vieja escuela. En parte porque retoma el legado de actos como The Telescopes, The Jesus and Mary Chain y Sonic Boom para sumarse al estilo gótico y más sombrío de The Cure y Joy Division. El primer single “Know Me”, es un homenaje al indie pop ochentero, con la delicada voz de Rose por encima de una simple estructura homogénea que es adornada con armónicas guitarras y deja el gusto nostálgico por las girl bands de antaño.
Destaca también el tema homónimo de esta placa, “Interstellar” el más lleno de distorsiones y arreglos de teclados que le dan el toque melancólico a modo de introducción a un disco que no pasa desapercibido.

Frankie Rose ” Interstellar ” (Slumberland Records; 2011)

por Alvaro Molina.

Es bueno contextualizarse primero para saber de quién estamos hablando. Frankie Rose fue miembro y colaboradora de tres de las bandas más relevantes en la nueva escena noise/shoegaze/post-punk de Brooklyn, ya sacó un disco debut el año 2010 y tiene su propia banda llamada Frankie Rose & the Outs.

Siendo participante de esta interesante escena, Frankie Rose se ha convertido en una especie de Kevin Shields femenino; toca guitarra, bajo y batería alternadamente tanto en Vivian Girls como en Dum Dum Girls y es la responsable de los teclados hipnóticos de Crystal Stilts. Sin duda, esta chica sabe de versatilidad y estilo.

Toda esta influencia (y experiencia) acumuladas, le sirvieron para lanzar este nuevo LP que llama la atención por seguir una línea similar a sus antiguos trabajos, pero varía dentro de su sonido más oscuro, rebosante de capas sonoras y distorsión espacial. Teclados, sintetizadores y líneas de bajo lúgubres hacen que este trabajo sea semejante a la vieja escuela. En parte porque retoma el legado de actos como The Telescopes, The Jesus and Mary Chain y Sonic Boom para sumarse al estilo gótico y más sombrío de The Cure y Joy Division. El primer single “Know Me”, es un homenaje al indie pop ochentero, con la delicada voz de Rose por encima de una simple estructura homogénea que es adornada con armónicas guitarras y deja el gusto nostálgico por las girl bands de antaño.

Destaca también el tema homónimo de esta placa, “Interstellar” el más lleno de distorsiones y arreglos de teclados que le dan el toque melancólico a modo de introducción a un disco que no pasa desapercibido.

Patrice Scott es uno de los nuevos productores de la ciudad de Detroit orientados al deep house y techno. Estuvo muy metido desde los 13 años de edad en la escena de Detroit asistiendo a fiestas underground de su barrio e influenciándose de artistas de su ciudad como Juan Atkins, Derrick May, Kevin Saunderson y otros de Chicago como Chip E, Farley Jackmaster Funk y Larry Heard, los cuales jugaron un factor importante en la configuración de su dirección musical .
Después de comprar su primer par de torna mesas, P. Scott comenzó a perfeccionar sus habilidades como DJ, llegando a tocar con leyendas tales como Ken Collier y Jeff Mills . Después de varios experimentos produciendo música creo su propio sello llamado Sistrum Recordings en octubre del 2006 ,lanzando “Atmospheric Emotions” como primer ralease el cual tuvo el apoyo de gente como Levon Vicente, Efdemin, Lawrence o  Fred P .
Este mes Patrice Scott lanza “Orbital Bliss ep” con cuatro cortes bastante futuristas que rinden homenaje a las maravillas del cosmos ,practicando un Detroit techno muy elaborado y fresco ,con melodías atmosféricas y envolventes,todo muy hipnótico que crean una constante sensación de estar flotando en el espacio.

Patrice Scott es uno de los nuevos productores de la ciudad de Detroit orientados al deep house y techno. Estuvo muy metido desde los 13 años de edad en la escena de Detroit asistiendo a fiestas underground de su barrio e influenciándose de artistas de su ciudad como Juan Atkins, Derrick May, Kevin Saunderson y otros de Chicago como Chip E, Farley Jackmaster Funk y Larry Heard, los cuales jugaron un factor importante en la configuración de su dirección musical .

Después de comprar su primer par de torna mesas, P. Scott comenzó a perfeccionar sus habilidades como DJ, llegando a tocar con leyendas tales como Ken Collier y Jeff Mills . Después de varios experimentos produciendo música creo su propio sello llamado Sistrum Recordings en octubre del 2006 ,lanzando “Atmospheric Emotions” como primer ralease el cual tuvo el apoyo de gente como Levon Vicente, Efdemin, Lawrence o  Fred P .

Este mes Patrice Scott lanza “Orbital Bliss ep” con cuatro cortes bastante futuristas que rinden homenaje a las maravillas del cosmos ,practicando un Detroit techno muy elaborado y fresco ,con melodías atmosféricas y envolventes,todo muy hipnótico que crean una constante sensación de estar flotando en el espacio.

 Levon Vicent - Fabric 63 
Nacido en Houston, Texas y actual residente en Berlín, Levon Vicent se curtió en la escena de Nueva York donde vivió en los noventa y fue activo participante de la escena house de esa ciudad,donde también trabajo en tiendas de discos como la famosa Halcyon de Brooklyn.
Aquí conocería a sus amigos Anthony Parasole y Dj Jus-Ed actual boss del sello Underground Quality. En el año 2008 Levon crea su propio sello llamado Novel Sound con su primer lanzamiento llamado ‘These Games’ EP donde aparece un track de su amigo Jus-Ed,el sello rápidamente recibió el apoyo de veteranos de la escena como el residente del club Fabric’ Craig Richards o Marcel Dettmann residente del famoso Berghain en Berlin.
Para este mix se centró en la mezcla de cada registro sin tocar los vinilos durante la reproducción-utilizando sólo el pitch para ajustar las mezclas y sincronizarlas, además cuenta con temas de Joey Anderson, DJ QU, Fred P, Jus-Ed, Anthony Parasole y el nuevo talento Miquel De Frias,también incluye siete temas firmados por el.
Este nuevo CD enlatado de Fabric es envolvente y serio ,con un sonido casi acuático,retomando la escuela minimal techno creada por Robert Hood.

Tracklisting:
01. Joey Anderson - Earth Calls [Deconstruct Music]
02. DJ Jus-Ed - Blaze (Do Dah Dab Mix) [Underground Quality]
03. JM De Frias - Intrinsic Motivation [Deconstruct Music]
04. Levon Vincent - Stereo Systems [Novel Sound]
05. Levon Vincent - Polar Bear [Deconstruct Music]
06. DJ QU - Times Like This [The Corner]
07. Levon Vincent - Fear [Novel Sound]
08. Levon Vincent - Double-Jointed Sex Freak II [Novel Sound]
09. Joey Anderson - Hydrine [Deconstruct Music]
10. Anthony Parasole - Tyson [Deconstruct Music]
11. Levon Vincent - The End [Novel Sound]
12. Black Jazz Consortium - Blacklight [Soul People Music]
13. Levon Vincent - Early Reflections [Novel Sound]
14. Levon Vincent - Rainstorm II [Novel Sound]
15. Black Jazz Consortium - Far Away (Atmospheric Pass) [Soul People Music]
 

Levon Vicent - Fabric 63 

Nacido en Houston, Texas y actual residente en Berlín, Levon Vicent se curtió en la escena de Nueva York donde vivió en los noventa y fue activo participante de la escena house de esa ciudad,donde también trabajo en tiendas de discos como la famosa Halcyon de Brooklyn.

Aquí conocería a sus amigos Anthony Parasole y Dj Jus-Ed actual boss del sello Underground Quality. En el año 2008 Levon crea su propio sello llamado Novel Sound con su primer lanzamiento llamado ‘These Games’ EP donde aparece un track de su amigo Jus-Ed,el sello rápidamente recibió el apoyo de veteranos de la escena como el residente del club Fabric’ Craig Richards o Marcel Dettmann residente del famoso Berghain en Berlin.

Para este mix se centró en la mezcla de cada registro sin tocar los vinilos durante la reproducción-utilizando sólo el pitch para ajustar las mezclas y sincronizarlas, además cuenta con temas de Joey Anderson, DJ QU, Fred P, Jus-Ed, Anthony Parasole y el nuevo talento Miquel De Frias,también incluye siete temas firmados por el.

Este nuevo CD enlatado de Fabric es envolvente y serio ,con un sonido casi acuático,retomando la escuela minimal techno creada por Robert Hood.

Tracklisting:

01. Joey Anderson - Earth Calls [Deconstruct Music]

02. DJ Jus-Ed - Blaze (Do Dah Dab Mix) [Underground Quality]

03. JM De Frias - Intrinsic Motivation [Deconstruct Music]

04. Levon Vincent - Stereo Systems [Novel Sound]

05. Levon Vincent - Polar Bear [Deconstruct Music]

06. DJ QU - Times Like This [The Corner]

07. Levon Vincent - Fear [Novel Sound]

08. Levon Vincent - Double-Jointed Sex Freak II [Novel Sound]

09. Joey Anderson - Hydrine [Deconstruct Music]

10. Anthony Parasole - Tyson [Deconstruct Music]

11. Levon Vincent - The End [Novel Sound]

12. Black Jazz Consortium - Blacklight [Soul People Music]

13. Levon Vincent - Early Reflections [Novel Sound]

14. Levon Vincent - Rainstorm II [Novel Sound]

15. Black Jazz Consortium - Far Away (Atmospheric Pass) [Soul People Music]

 

Soho808: Reach feat. Safiyah 
El dúo de New York formado por Dave Robertson y Nathaniel Jay tuvieron algunas participaciones estelares el año pasado al ser incluido en el Fabric cd 59 firmado por Jamie Jones ,además de aparecer en el Soul Clap’s Social Experiment 002 mix editado por el sello No. 19 propiedad de Jonny White del dúo Art Department,al leer esto uno ya se imagina por donde va su sonido ,si..slow house con bajos al estilo chicago y vocales sexy.Seductores y candentes.Este tema aparece en el compilado The Wurst Music Ever del sello americano Wurst Music Co.

Soho808: Reach feat. Safiyah 

El dúo de New York formado por Dave Robertson y Nathaniel Jay tuvieron algunas participaciones estelares el año pasado al ser incluido en el Fabric cd 59 firmado por Jamie Jones ,además de aparecer en el Soul Clap’s Social Experiment 002 mix editado por el sello No. 19 propiedad de Jonny White del dúo Art Department,al leer esto uno ya se imagina por donde va su sonido ,si..slow house con bajos al estilo chicago y vocales sexy.Seductores y candentes.Este tema aparece en el compilado The Wurst Music Ever del sello americano Wurst Music Co.

John Tejada “Parábolas ” (Kompakt)
Hablar de John Tejada es hablar de un clásico en calidad.El maestro John en cada entrega nos hace viajar con sus melodías delicadas siempre logrando transmitir frescura y elegancia en su sonido.El año pasado apareció un nuevo elepé suyo llamado “Parábolas” por medio del sello alemán Kompakt, un disco que paso bastante desapercibido por la critica musical y con muy poca promoción.
Sin embargo estamos ante un disco de 12 temas donde el viaje es constante y las historias variadas,aquí hay emo house ,slow beat,inteligencia artificial mezclada con melodías burbujeantes y guiños a la idm mas elaborada. Tal como su ya clásico disco “Memory Logic Center” editado hace mas de diez años por el sello Plug Research,el señor Tejada hace un disco donde todo encaja de principio a fin creando una agradable escucha de melodías e historias casi de ensueños.
Con “Parábolas” vuelve a su clásico y elaborado sonido dejando de lado la mala racha y esos coqueteos con el minimal mas falto de gracia editados en su pasado disco.
“Parábolas” es un disco maduro y de varias escuchas. Excelente!

John Tejada “Parábolas ” (Kompakt)

Hablar de John Tejada es hablar de un clásico en calidad.El maestro John en cada entrega nos hace viajar con sus melodías delicadas siempre logrando transmitir frescura y elegancia en su sonido.El año pasado apareció un nuevo elepé suyo llamado “Parábolas” por medio del sello alemán Kompakt, un disco que paso bastante desapercibido por la critica musical y con muy poca promoción.

Sin embargo estamos ante un disco de 12 temas donde el viaje es constante y las historias variadas,aquí hay emo house ,slow beat,inteligencia artificial mezclada con melodías burbujeantes y guiños a la idm mas elaborada. Tal como su ya clásico disco “Memory Logic Center” editado hace mas de diez años por el sello Plug Research,el señor Tejada hace un disco donde todo encaja de principio a fin creando una agradable escucha de melodías e historias casi de ensueños.

Con “Parábolas” vuelve a su clásico y elaborado sonido dejando de lado la mala racha y esos coqueteos con el minimal mas falto de gracia editados en su pasado disco.

“Parábolas” es un disco maduro y de varias escuchas. Excelente!

TRUST
por Alvaro Molina.
Dúo canadiense compuesto por Robert Alfons y Maya Potepski (de quien ya conocemos material bajo el nombre de Austra) que se formó recién hace dos años cuando empezaron a escribir canciones juntos en el 2009. Su primer single lo editaron bajo Sacred Bones, el que titularon “Candy Walls”; una canción caracterizada por capas atrapantes, que se funden en un caldo de beats y sintetizadores de pura nostalgia ochentera.

 

Este dúo cabe dentro de la nueva oleada synthwave que ya está maracando pauta desde fines del año pasado y sin duda tendrá una sobrecogedora presencia el 2012. Con bandas como Black Marble, The Soft Moon, Grimes y Blouse, la resurrección de lo gótico, obscuro y sintetizado se viene como un fenómeno que dominará los estilos musicales este año.

 

Trust es uno de los ejemplos más claros de esta nueva camada de bandas. Resurrección del darkwave ochentero similar a Suicide, con claras influencias de electrónica obscura como New Order prematuro y el dream pop de Cocteau Twins y The Cure. Sin duda, con su nuevo LP editado en su casa, Sacred Bones, Trust se perfila como una gran revelación para un estilo que captura cada vez más.

TRUST

por Alvaro Molina.

Dúo canadiense compuesto por Robert Alfons y Maya Potepski (de quien ya conocemos material bajo el nombre de Austra) que se formó recién hace dos años cuando empezaron a escribir canciones juntos en el 2009. Su primer single lo editaron bajo Sacred Bones, el que titularon “Candy Walls”; una canción caracterizada por capas atrapantes, que se funden en un caldo de beats y sintetizadores de pura nostalgia ochentera.

 

Este dúo cabe dentro de la nueva oleada synthwave que ya está maracando pauta desde fines del año pasado y sin duda tendrá una sobrecogedora presencia el 2012. Con bandas como Black Marble, The Soft Moon, Grimes y Blouse, la resurrección de lo gótico, obscuro y sintetizado se viene como un fenómeno que dominará los estilos musicales este año.

 

Trust es uno de los ejemplos más claros de esta nueva camada de bandas. Resurrección del darkwave ochentero similar a Suicide, con claras influencias de electrónica obscura como New Order prematuro y el dream pop de Cocteau Twins y The Cure. Sin duda, con su nuevo LP editado en su casa, Sacred Bones, Trust se perfila como una gran revelación para un estilo que captura cada vez más.

El sello Drag City de Chicago nos mando hace algunos meses el disco “Rad Times Xpress IV” de la ex Royal Trux ’ Jennifer Herrema,mas que su disco debut como Black Bananas es la continuación del proyecto post Royal Trux llamado RTX bajo otro nombre pero bajo los mismos integrantes.
 
Black Bananas sudan rock and roll en actitud y en sonido sin miedo a prejuicios de combinaciones con otros estilos mas futuristas. Para nosotros “Rad Times” es uno de los temas mas taquilleros de este año,un tema que combina guitarras sucias y espíritu lofi (hay algo del primer disco de Ariel Pink ) en la producción,personalmente encuentro cosas de Daft Punk cuando quieren ser humanos y le dan a las guitarras, mezclado con mucho carisma y espíritu redneck de Jennifer Herrema que la hace una especie de Lemmy femenino .

Este es un disco bastante ochentero en actitud,imagen y sonido,con esa nostalgia del rock sucio de los ochentas pero llevado al presente con toda la tecnología de forma casera para lograrlo.

Lo ultimo de Black Bananas es una gira como teloneros de Kurt Vile por Estados Unidos  y producto de esto acaba de salir un vinilo de edición limitada a 1000 copias con un tema entre Jennifer y Kurt Vile todo esto editado por la marca de ropa Volcom.

El sello Drag City de Chicago nos mando hace algunos meses el disco “Rad Times Xpress IV” de la ex Royal TruxJennifer Herrema,mas que su disco debut como Black Bananas es la continuación del proyecto post Royal Trux llamado RTX bajo otro nombre pero bajo los mismos integrantes.

 

Black Bananas sudan rock and roll en actitud y en sonido sin miedo a prejuicios de combinaciones con otros estilos mas futuristas. Para nosotros “Rad Times” es uno de los temas mas taquilleros de este año,un tema que combina guitarras sucias y espíritu lofi (hay algo del primer disco de Ariel Pink ) en la producción,personalmente encuentro cosas de Daft Punk cuando quieren ser humanos y le dan a las guitarras, mezclado con mucho carisma y espíritu redneck de Jennifer Herrema que la hace una especie de Lemmy femenino .

Este es un disco bastante ochentero en actitud,imagen y sonido,con esa nostalgia del rock sucio de los ochentas pero llevado al presente con toda la tecnología de forma casera para lograrlo.

Lo ultimo de Black Bananas es una gira como teloneros de Kurt Vile por Estados Unidos  y producto de esto acaba de salir un vinilo de edición limitada a 1000 copias con un tema entre Jennifer y Kurt Vile todo esto editado por la marca de ropa Volcom.

Crystal Stilts 
por Alvaro Molina.
Estos de Brookyln ya están dando bastante que hablar desde su primer LP “Alight of Night” del 2008, con un sonido que se basa en el post-punk al estilo de Joy Division con toques del indie pop ochentero que caracterizó a The Replacements y The Smiths. Con un EP y un nuevo larga duración editados en el 2011, Crystal Stilts sin duda se perfilan como las revelaciones que hay que ponerles atención y seguirles el paso en los días que vienen.


Su música atrapa, envuelve, en atmósferas narcóticas y con temas como “Darl Eyes” (Radiant Door EP, Sacred Bones; 2011) y “Alien Rivers”, “Shake the Shackles” y “Silver Sun” (In Love with Oblivion, Slumberland Records; 2011) dejan un espectro de animosidad que incita a averigurar más de ellos.

Crystal Stilts 

por Alvaro Molina.

Estos de Brookyln ya están dando bastante que hablar desde su primer LP “Alight of Night” del 2008, con un sonido que se basa en el post-punk al estilo de Joy Division con toques del indie pop ochentero que caracterizó a The Replacements y The Smiths. Con un EP y un nuevo larga duración editados en el 2011, Crystal Stilts sin duda se perfilan como las revelaciones que hay que ponerles atención y seguirles el paso en los días que vienen.

Su música atrapa, envuelve, en atmósferas narcóticas y con temas como “Darl Eyes” (Radiant Door EP, Sacred Bones; 2011) y “Alien Rivers”, “Shake the Shackles” y “Silver Sun” (In Love with Oblivion, Slumberland Records; 2011) dejan un espectro de animosidad que incita a averigurar más de ellos.

The Soft Moon “Total Decay” ( Captured Tracks)
Esta banda de San Francisco describe su estilo como Post-Apocalyptic. Editados por el sello Captured Tracks se dejan caer con su ultimo ep llamado “Total Decay” con un sonido vintage,analógico y sucio bastante post punk ,tirando para gótico  con partes casi adoptadas de la música industrial , como si metieras en una licuadora a Suicide , Joy División y Bauhaus. Cuatro temas cortos pero muy adictivos. Muy Narcótico, muy bueno.

The Soft Moon “Total Decay” ( Captured Tracks)

Esta banda de San Francisco describe su estilo como Post-Apocalyptic. Editados por el sello Captured Tracks se dejan caer con su ultimo ep llamado “Total Decay” con un sonido vintage,analógico y sucio bastante post punk ,tirando para gótico  con partes casi adoptadas de la música industrial , como si metieras en una licuadora a Suicide , Joy División y Bauhaus. Cuatro temas cortos pero muy adictivos. Muy Narcótico, muy bueno.

LINKS

  • uhitme
  • lastkingsdesigns
  • discosafariradio
  • srg
  • fuckcapturedtracks
  • topbillinmusic
  • classof808
  • onlycrookedshit
  • soundpellegrino
  • quentindebriey
  • totallyenormousextinctdinosaurs
  • llancamil
  • clubvegas
  • emikaninja
  • boomboxapolo
  • suavemasuave
  • mirefanzine
  • pinkcollarcrime
  • diamantelabel
  • foldscheap
  • thisisluckyme
  • elpropiodiegors
  • littleprettyautomatique
  • rip-off-artists
  • grouptightenerblog
  • misstape
  • tigersushi
  • spacehardware
  • moglu
  • sneakersocialclub
  • grouptightener
  • srgphoto
  • glasstablemusic
  • citinite
  • marblemusic
  • friends-with-you
  • throwingsnow